清水チャートリー（作曲家）

ー音楽には、子どもの頃から触れていたのですか

　４歳頃からピアノを習っていました。けれど、楽譜をきちんとなぞるよりも自由に弾くことが好きでしたね。幼稚園の頃から人と接することが苦手で、高校に入学してからもまだ女子とも全然話せなかったのです。ところがある日、講堂にあったピアノを弾くとみんな集まってきて会話も生まれて。音楽ってコミュニケーションなんだと気づいた瞬間でした。
　自分が一番やりたいことは音楽だとわかり、それからは独学でジャズの理論を勉強したり作曲して録音したり。現代音楽も聴き始めました。笙を知ったのもその頃です。高校生の時、細川俊夫さん作曲の現代音楽作品のなかで笙の音を聴き、こんな音が出るのかと驚かされました。

ーそして、くにたちのコンピュータ音楽専修※1へと進まれたわけですね

　高校時代に作った曲は、今や本当に恥ずかしいくらいです。表現の意味も分かっていませんでしたから。作曲していくための音楽理論だけでなく、機材を使っての録音やマスタリングなどの音響学も含めてすべて学べる大学は、くにたちのコンピュータ音楽専修しかないと考え受験、そして入学することができました。
　学生時代は忙しかったです。大学での勉強とは別に、入学後数か月で起業をしたのです。周囲には才能のある学生がたくさんいて、その才能を社会とつなげていけないかと考え、ブライダル業界に向けて、結婚式に私や同級生が作曲したオリジナルの楽曲を届けるという会社を立ち上げたのです。勉強との両立は大変でしたが、３年次までは続けました。
　コンピュータ音楽専修では機材を使わせてもらえるのが楽しかったですね。音大という環境で仲間にも恵まれ、他学科の学生に作曲した曲の奏法を試しに演奏してもらったりしていましたね。コンピュータ音楽では今井慎太郎先生、古川聖先生、ピアノは井上郷子先生にお世話になりました。川島素晴先生による１対１での作曲レッスンも頻繁に受けました。また、音楽学の野中映先生の授業では、自分を自由に表現することを学びました。表現することの意味は今でも勉強中です。

ー笙を学んだのも、くにたち在学中ですか

　宮田まゆみ先生に教わりました。当時、デンマークからの留学生だった友人が先生に学んでいて、それで自分でもやってみようと。宮田先生は古典雅楽だけでなく現代音楽に笙を生かすこともされている第一人者。とても刺激になりました。
　コンピュータ音楽専修は、本当に幅広い内容を学べる場でした。私はそれに加えて、興味のある科目、特に作曲に関する授業は学科の枠を越えてどんどん受けていました。そのすべてが今に役立っています。図書館にも授業の合間には行き、ずいぶん通い詰めましたね。自分ではとても手の出せないような本や楽譜がたくさん揃っていて、分析するのも楽しみでした。

※1当時の名称は、音楽文化デザイン学科音楽創作専修（コンピュータ音楽）

―日本へは久しぶりのご帰国ですね

　１年ぶりです。毎年帰国して、複数の大学で特別講義をしたり、コンサートを行ったりしています。くにたちのキャンパスは４年ぶりですが、きれいになりましたね。とてもよい空間ができていて、雰囲気もよく、今の学生たちがうらやましいです。

―移動の多い中、作曲するのはドイツにおられる時だそうですが

　今回も日本の後は香港、ヴィスビュー、チューリッヒ、上海、それからヨーロッパやアメリカを回ります。ドイツに戻れるのは数か月後になりそうです。常にさまざまな地域から招かれ、数日置きに長距離移動しているので、ドレスデンの住まいには月に１週間いられるかどうか。ひたすら作曲に没入するために帰る感じですね。
　私の場合、多くの国に行って体験を重ねることから、ふと、曲想のヒラメキが出てくるのです。見たことのない風景に触れることが大切。だから今後も、各地での講義や作品発表の機会を利用しながら、ずっと旅を続けていきたいと思っています。

―最後に、くにたちで音楽を学んでいきたい人たちにメッセージをお願いします

　海外を含めていろいろな大学をこれまで見てきましたが、くにたちは経験豊富な先生方が大勢おられますし、音楽を学ぶための科目も設備もとても充実しています。入学したら、他専修の学生ともどんどん交流してほしいですね。多様な国からの留学生たちと話すことでも多くの刺激を受け、学内にいても国際感覚が養えます。ぜひ、大学全体を使い倒すくらいの意欲で学んでください。