作曲専修
阿部 洋子さん

──退職後、なぜ改めて音楽大学で学ぼうと思ったのですか？

高校時代は教員を志望していたため、大学は教育学部へ進学しました。小学校まではピアノを習ったり地元の合唱団に入ったりし、中学校では吹奏楽部で打楽器を担当。高校では音楽部（合唱部）で活動をしていました。そんなわけで音楽にはずっと親しんでいたので、教科は音楽を選んだのです。入学した埼玉大学でも、吹奏楽部でホルンを吹いていました。
教育学部を卒業後、定年退職するまで中学校の教職に就いており、部活動では吹奏楽部の顧問になりました。吹奏楽部の指導者は、生徒の人数や技術的な事情、コンクールの時間制限などに合わせて編曲をすることがあるのですが、教育学部では音大ほど専門的なことを学んでいなかったため、あくまでも自己流の編曲でした。近年の文科省の方針で、学校の部活動が地域展開するにあたり、部活動指導員としてお手伝いできたらと考えていましたが、そのためにより専門的な技術を身につけ、今まで学ぶ機会がなかった和声学を中心に学び直したいと思ったのです。編曲などでも貢献できるよう、作曲専修を志望しました。

──入学試験に向けて、どんな勉強や取り組みをされましたか？

受験を決めたのは、願書提出日の直前。定年後も教員として再任用で続けるかどうか、最後まで迷っていました。教職についたままの受験だったので、大学訪問や入学試験の準備をする余裕はありませんでした。ピアノは趣味で弾いたり、伴奏をしたりはしていましたが、50年間習ってはいませんでしたので、何もかも自己流だったと思います。
大学の説明会などには来られませんでしたが、娘がくにおんの音楽教育専修を卒業していたので、大学に来る機会はありました。娘が楽しそうに大学生活を送っていたのも、進学の決め手の一つだったかもしれません。

──音大に進学して将来は大丈夫だろうか、と悩んでいる人もいると思いますが、数多くの生徒さんを送り出した教員の立場から、何か感じることはありますか？

合唱や吹奏楽の世界に踏み込むと、人と合わせる楽しさや、一緒に何かを作り上げる喜びを経験することができます。共に努力した仲間との絆も生まれ、その仲間がまた別の仲間と繋がることもよくあります。連鎖していくのです。そういう機会を経験した人が、音楽の道へ進みたくなることが多いように思います。そこで培った「人と関わる力」は、どんな仕事でもプラスになるものではないでしょうか。
ちなみに、私の妹は、音大出身でもなく音楽とは関係のない会社で働いていますが、同僚は音大出身者がほとんど。経営者が「音大、特に合奏や合唱に関わった人は仲間を大切にするので職場の雰囲気がよくなり、ひいては顧客にもそれが伝わる」という考え方の人だそうです。また、今では卒業式の定番曲となった「旅立ちの日に」が、全国に広まるきっかけになる出来事が在職中にあり、作曲者の坂本（現在は髙橋）浩美さんとは、今でも交流を持たせていただいており、昨年後期の作曲作品を創作することに繋がっています。音楽は何かそういう縁を育むものなのだなあ、と思っています。
音大に通う中で、こうして人と繋がることは、音楽を仕事とする場合に限らず、困難に突き当たったり、人生の岐路に立たされたりした時、自分だけで悩んだり引きこもったりせず、解決策を見つけ、道を切り拓いていくことに結びつくような気がします。ですから、昨今、“音大離れ”というワードを耳にすると寂しい思いです。世の中の人たちに“音大出身”が“欲しい人材”として受け容れられるようになってほしいです。

──卒業後の目標があれば、お聞かせください。

現在、地元の吹奏楽の部活動指導員をしています。卒業後もその延長で、希望してくださる学校や地域のお手伝いができたら、と考えています。教員の働き方改革や部活動の自粛、地域展開など、自治体によっても移行するスピードは多少違いますが、これまでの活動で「残していきたいもの」と、「変えていったほうが子どものためになるもの」を見極めながら、時代のニーズに合った活動に携われたらと思います。また、好きな作曲活動も、細々とでもやっていけたらと思っております。